Театр Yug – авангард на сцене и в жизни

Ширин Манафов 

На днях в театральной жизни Баку произошло яркое событие - состоялся показ спектакля по пьесе румынского писателя Матеи Вишняка «Панда», режиссером – постановщиком которого является Микаил Микаилов, с успехом поставивший ранее эту пьесу в России и Казахстане. Матея Вишняк-последователь корифея театра абсурда Эжена Ионеско, автор сложный, многослойный. Все его романы и пьесы- зашифрованные формулы, которые при монтаже создают уникальную художественную систему, и потому так важно для театра найти собственный путь в представлении своему зрителю видения мира и общества этого авангардного автора. Главное показать что в его творчестве говорит современность.

Особенность не только в способе создания текста, но и в смыслах, возникающих на стыках между этими формулами. На первый взгляд они кажутся незначительными, поверхностными, но при вдумчивом слушании спектакля рождают многогранные смысловые подтексты. Такое представление замысла автора реализовать под силу только ищущим режиссерам с хорошей школой.  Наставником Микаила был создатель театра Yug и долгие годы его лидер Вагиф Ибрагим оглы. 

…Два героя, Женщина и Мужчина в очень интересном прочтении образов и отличном исполнении Гюнай Тегин и Октая Мехтиева держат в напряжении все полтора часа представления.

Пьеса написана по рассказу Вишняка под названием «Замечательное путешествие медведей панда, рассказанная саксофонистом, у которого есть любимая во Франкфурте». Саксофонист этот талантлив, затюкан,растерян и потерян. Он и изгой, и музыкант, и трогательно одинокий. Судьба снизошла и подарила саксофонисту последний шанс воскреснуть в виде красивой девушки с очень непростым характером, оказавшейся ангелом – хранителем саксофониста.

Живущий в Париже румынский драматург Вишняк заложил в пьесу столько интерпретаций, столько смыслов, загадок и подсказок, что каждый зритель понимает спектакль в меру своего жизненного опыта и литературно-театральной подготовленности.Но если в Казахстане и России « Панда» в прочтении Микаила прочитывалась целым десятком смыслов, в частности, как совместное противостояние мужчины и женщины агрессивной среде, то в Баку все еще интересней, богаче и сложней.  Для знающих драматичную историю театра Yug добавляется еще один вариант прочтения сложной пьесы.  За непростыми отношениями мужчины и женщины прочитываются еще более драматичные отношения незаурядного театра с бюрократией.  Микаил развил эту тему своей постановкой пьесы Тойгун Орбай, турецкого ученика Сэмуэля Беккета под названием «Поезд 20:19». Импровизацией на тему Беккета, блестяще реализованной им в своей пьесе «В ожидании Годо». Три героя терпеливо и даже упорно ждут поезд, зная, что он не прибудет. Они так упорны, что поезд обязательно прибудет.Вот так в  этой абсурдной игре просматриваются отношения театра с городом.

18 октября театр Yug отмечает 35-летие. Все эти годы театр Вагифа был в Баку событием, каждая постановка привлекала самую искушенную публику, много ученых – историков, востоковедов, философов сотрудничало с театром, а не просто были его поклонниками. Возникла среда, которая создает выдающихся режиссеров и актеров, замечательные спектакли и фильмы. И все резко остановилось…, и вот уже 9 лет театр не имеет своего здания и ютится в двух комнатках Кукольного театра. За что «большое спасибо» надо сказать бывшему министру культуры Абульфасу Караеву, сделавшему многое, чтобы после потери отличного здания театр так и не получил новое помещение. Главная причина – острый, яркий и независимый характер режиссера Вагифа Ибрагим оглы. Не скрывавшего свое крайне негативное отношение к скучным, заурядным постановкам большинства в других театрах, как в столице, так и в других городах республики. 

Вагиф оставил после себя целую плеяду интересных режиссеров, одним из которых является Микаил. Двумя своими постановками режиссер бросает вызов, на который способен только театр с драматичной судьбой, обожаемый своими фанатами  при полном равнодушии бывшего руководства Минкультуры.

Герой «Панды» страстно жаждет обновления, умоляет женщину стать событием в его жизни, вызовом, обновлением, … К этому списку женщина добавляет еще одно – совместный поиск выхода в противостоянии с враждебным окружением. Впрочем не столько враждебным, а скорее равнодушным, безразличным, и эту тему остро ощущают все три режиссера театра и двадцать актеров. Спектакль о трудной борьбе театра, который как и герои «Панды»  с изумлением вслушиваются в хаотичные ритмы сумасбродного мира.

Вот уже долгих девять лет талантливый театр без помещения и без внимания к его проблемам. Театр вынужден ставить всего два спектакля в неделю в крохотном зале для репетиций. Здесь все крохотное, и сцена и зрительский зал на 30 мест, а потребность в Yug в театральной среде растет из года в год.  Все 35 лет театр в Баку играл роль раздражителя для консерваторов и маяка для новаторов, во многом благодаря своему неординарному отношению к традиционному стилю провинциальных театров.В этом и  причина почему в Казахстане и России «Панда» Вишняка показалась интересной, а в Баку воспринята еще и продолжением заложенных Вагифом традиций. Все эти 35 лет театр держал в напряжении театральную среду, требуя изучения новых форм диалога театра с креативным миром. По сути это была школа вундеркиндов в окружении десятков очень и очень средних школ, который создавал большое напряжении в профессиональной театральной тусовке.      

Чудо, что после девяти долгих лет забвения со стороны Минкультуры ,  энтузиасты сумели сохранить коллектив в хорошей театральной форме. В ожидании того самого Годо, который объяснит бюрократам для того, что бы остальные коллективы не заснули и не работали на шаблонах, результатом чего будут полупустые залы, и  необходим такой динамичный театр,как Театр Yug.  Все 35 лет  он был в центре внимания знатоков и потому, являясь  центром экспериментального театра, до сих пор признается носителем крайне необходимой отличительной особенности  для города. Только на актуальном материале, на сложных спектаклях - диалогах театра с нашим временем вырастают незаурядные режиссеры и актеры.  В них у нас огромная потребность как в театре,так и в кино,телевидении, шоу-бизнесе, литературе и драматургии.

Не будем отрицать,город -это тоже своего рода театр, и он  должен предлагать духовное питание всем слоям населения: от пассивного до креативного, от консервативного до современных интеллектуалов с самыми высокими требованиями. Иначе город превращается в театральную провинцию, а вот тут вклад в такое превращение тех, кто лишил Yug своего здания,конечно,огромен.   К счастью, ценой невероятных усилий режиссеров и актеров удалось сохранить духовный стержень Театра Yug -  и настолько, что в своих постановках театр иронизирует над теми, кто считает, что лишением театра здания можно закрыть живое, яркое, необходимое для Баку направление -Театр, ставящий спектакли с множеством культурных кодов и смыслов, в которых важно разобраться. 

Время, в котором живем, невероятно усложнилось и спрятаться в деревенском домике провинциальной ментальности не удастся ни в одной стране. Какой бы стабильной и могучей она не казалась внешне.  Так много смыслов, что каждый извлекает свое, и на тот же спектакль «Панда» можно прийти несколько раз. И каждый раз новые впечатления и новый культурный пласт раскрывается для изучения.  Так Yug создает современного человека, владеющего международными культурными кодами, и в таком центре большая потребность у Баку. 

Труппа Yug единственная, кто системно на протяжении 35 лет изучает и ставит репертуар европейского мейнстримного театра, тогда как в Тбилиси таких минимум пять, в Турции таких центров легко наберется два десятка.  Школа вундеркиндов в театрально-кинематографической среде так же необходима, как и в среднем образовании. Так что формула отца театрального модерна Эжена Ионеско « театр бесполезен, но необходим» сейчас воспринимается как призыв к созданию креативных центров общения. Без чего те триста – пятьсот студентов, что забрасывает Баку ежегодно в европейские колледжи в надежде создать современную элиту, попросту растворятся в новой среде. Нельзя утешать себя тем, что даже в трагический период жизни театр продолжает ставить интересные спектакли. Играть в крохотных зальчиках быстро надоедает, и 9 лет – огромный срок, уходят таланты в другие театры. Может пропасть традиция, дух Yug, и шанс вырастить в новаторском театре сильных режиссеров и актеров будет потерян. Пожелаем всему талантливому коллективу Yug больше стойкости в ожидании желанного события и в 2025 году встретить своего зрителя в своем новом здании.